Orsino-Jingle V.A. Ernesto Lecuona la paloma # 5 20
Trikont 2008 LC 04270
www.trikont.de
Da die Musik der Liebe Nahrung ist, sollt Ihr hier und jetzt ein abwechslungsreiches Menü mit Zutaten aus aller Herren und Damen Länder serviert bekommen.
Herzlich Willkommen zur Weltmusiksendung beim Querfunk: Herzlich Willkommen zu Orsinos Lied. Herzlich Willkommen mit einer La Paloma-Version aus Kuba sagt Orsino.
Es warten Euch in der kommende Stunde unter anderem musikalische Köstlichkeiten aus Vietnam, Mali und Portugal. Der Goldene Orsino geht an das Trio Tobler, Friedrich & Brügin für ihre Produktion Musik zum Abhängen.
Die La-Paloma-Version stammte von Ernesto Lecuona, einem der bedeutendsten Komponisten und Musiker des vorrevolutionären Kubas.
Einer der bedeutendsten Trompeter der zeitgenössischen jüdischen Musik ist Frank London, den ich nun in einem mannigfaltigen Dreierpack servieren möchte.
Der New Yorker Trompeter ist nicht nur auf über 100 Platten zu hören, sondern ist Komponist, Dirigent und Dozent für jüdische Musik. Londons neustes Werk ist die Folk-Oper A Night in the old Marketplace. Sie geht auf ein Theaterstück aus dem Jahr 1907 zurück, das damals von dem in Polen lebenden jüdischen Schriftsteller Isaac Leib Peretz geschrieben wurden.
Londons Folk-Oper greift die Musik des Stetls auf und würzt sie mit Elementen aus Rock, Chanson und Weltmusik.
London ist mit einer Band ganz besonders verbunden: mit den Klezmatics. Vor 20 Jahren war er Gründungsmitglied der Gruppe und seither haben sie den Klezmer revolutioniert. Wie weit die Band den Bogen spannt machen ihre letzten zwei Platten klar. Darauf interpretierten die Klezmatics Lieder der us-amerikanischen Folk-Ikone Woody Guthrie.
Auch als Gastmusiker ist London sehr gefragt. Er spielte unter anderem mit John Zorn, Lester Bowie, They Might Be Giants, LL Cool J, Simon Shaheen und ist auch auf der Debüt-Scheibe der Banda Olifante, einer jungen frechen und herrlich abgefahrenen Blaskapelle aus Italien zu hören.
Öffnet nun also Eure Herzen und Ohren für Frank London!
Frank London a night in the old marketplace 7
Soundbrush 2009 GEMA
www.soundbrush.com
The Klezmatics woody guthrie's happy joyous Hanukkah 1
JMG 2006 GEMA
www.jewishmusicgroup.com
Banda Olifante banda olifante 9
Felmay 2008 GEMA
www.felmay.it
Sie lebt in Kanada, wurde in Haiti geboren und hat afrikanischen Wurzeln:
Mélissa Laveaux. Mit rhythmusbetontem Fingerpicking auf der Akustikgitarre treibt die 24-jährige ihre Lieder in neue Gefilde. Mit rauhe Stimme präsentiert sie auf ihrem Debüt-Album Camphor & Copper Songs zwischen Folk, Blues, Chanson, Jazz und Weltmusik. Mélissa Laveaux hat mit Sicherheit eine große Zukunft vor sich.
Mélissa Laveaux camphor and copper 3
No Format 2009 LC 00699
www.noformat.net
Sister Fa sarabah - tales from the flipside of paradise 11
Piranha 2009 LC 07717
www.piranha.de
Sister Fa. Die aus dem Senegal stammende Hip-Hop-Sängerin lebt heute in Berlin und treibt nicht nur musikalische, sondern auch soziale Projekte voran. Sister Fa kämpft gegen Genitalverstümmelungen in Afrika und macht dies auch zum Thema in ihren Liedern. Sarabah - Tales from the Flipside of Paradise heißt ihr aktuelles Album, auf dem Sister Fa wieder Hip-Hop und senegalesische Musik zu einer spannenden Einheit verschmelzen lässt.
Endlich ist er wieder da: Hugh Masekela. Der südafrikanische Flügelhorn- Spieler, Sänger und Komponist hat sich zu seinem 70. Geburtstag endlich wieder ein neues Album geschenkt. Phola heisst seine nunmehr 38 Platte und Hugh Masekela nimmt dies im Wortsinne, den Phola bedeutet: genesen, heilen oder auch entspannen. Somit steht Masekela mal wieder im krassen Gegensatz zu Situation in seinem Heimatland, denn nach den Wahlen stehen in Südafrika die Zeichen eher auf Sturm. Deshalb braucht's gerade jetzt solche Platten:
Hugh Masekela!
Hugh Masekela phola 2
World Connection 2008 LC 10236
www.timesquarerecords.net
Kouyaté & Neerman kangaba 1
No Format 2008 LC 00699
www.noformat.net
Holz trifft auf Metall, Mali auf Frankreich, Afrobeat auf Jazz. Auf diese Nenner ließe sich die Musik von Kouyaté und Neerman bringen, beschreibt aber mitnichten die Tiefe der musikalischen Verbindung der zwei Musiker.
Lansiné Koyaté spielt seit frühster Kindheit das Balafon und stand unter anderem mit Mory Kanté und Manu Dibango als auch mit Dee Dee Brightwater auf der Bühne. David Neermann ist Meister der metallenen Tochter des Balafons, des Vibrafons und ist sowohl im Jazz- als auch im Rockbereich unterwegs. Kangaba heißt die erste gemeinsam Platte von Kouyaté und Neerman und bietet eine Mixtur, die in dieser Art so noch nie zu hören war.
Schlagwerk ganz anderer Couleur bietet die CD Gongs du Vietnam. Sowohl der Titel des Albums ist ein bisschen irritieren, denn es handelt sich sowohl um Musik aus Vietnam als auch Laos. Schade ist zudem, das es sich um so genannte Feldaufnahmen handelt und nicht beschrieben ist, wer was wann wo genau spielt. Nichtsdestotrotz ist Gongs du Vietnam sehr hörenswert.
V.A. gongs du vietnam 6
Sunset 2009 GEMA
www.airmail- music.com
Gaudi & Nusrat Fateh Ali Khan dub qawwali 5
Six Degrees 2007 GEMA
www.sixdegreesrecords.com
Ein echter Gaudi ist es, wenn sich der italienische Remixer Gaudi der himmlischen Gesänge des Pakistani Nusrat Fateh Ali Khan annimmt. Pünktlich zum 10. Todestag des noch immer unumstrittenen Königs des Sufi-Gesangs transformierte Gaudi Nusrats traditionelle Qawwali-Musik in Dub und Reggae.
Dub Qawwali heißt das Album und ist durchaus des Hörens wert.
War Nusrat der König des Qawwali so ist Renaud Garcia-Fons der momentan unumstrittene König des singenden Kontrabass'. Auch mit seinem neusten Werk - la línea del sur - wandert Garcia-Fons auf einer imaginären Straße des Südens in einem Traumland. Diese sieht er in einem Traumland, das einer Vielzahl musikalischen Stilen wurzelt. Schöner können die Musiken des westlichen und östlichen Mittelmeerraums nicht verbunden werden: Renaud Garcia-Fons.
Renaud García-Fons la línea del sur 1
Enja 2009 LC 03126
www.enjarecords.com
The Snowy White Blues Project in our time of living 6
The Snowy White Blues Project 2008 GEMA
www.snowywhite.com
Ein Glas Rotwein auf den Blues für Angela - darboten vom Snowy White Blues Project. Die Band ist das letzte Glied in der Kette der Gruppen, denen der britische Bluesgitarrist seinen erdigen, elektrischen Sound aufdrückte.
White war unter anderem bei Thin Lizzy, Pink Floyd und mit Gary Moore zu hören. Mit dem Snowy White Blues Project hat er nun das Album In Our Time of Living veröffentlicht.
Keine echte neue Platte wird es von John Cephas geben. Denn vor ein paar Wochen starb der letzte große Meister des selten zu hörenden Piedmont- Style. Dieser Bluesstil ist weniger düster, dafür viel filigraner und John Cephas war damit seit den 70er Jahren auf den Bühnen der USA unterwegs. Hör ein Stück von der CD Bluesmen, auf der John Cephas von seinen Langzeitpartner, dem Mundharmonikaspieler Phil Wiggins begleitet wird.
John Cephas & Phil Wiggins bluesmen 11
Chesky 1993 GEMA
www.chesky.com
Dazkarieh hemispérios II/5
Hepta 2009 GEMA
www.dazkarieh.com
Selten hat mich eine CD aus Portugal so angenehm überrascht wie das Album Hemisférios der Gruppe Dazkarieh. Ihre Musik oszilliert irgendwo zwischen Folk und Rock, angereichtert mit einer kräftigen Dose Atmosphere.
Dazkarieh's Musiker ist prall gefüllt von originellen Einfällen und hat eine ganz eigene Art gefunden, mit der portugiesischen Tradition umzugehen.
Einen ganz eigenen Zugang zur Musik Edvard Griegs hat Geir Lysne gefunden.
Der Saxophon- und Flötenspieler aus Norwegen hat mit seiner Bigband die Musik des Romantikers Grieg ganz neu interpretiert The Grieg Code macht mir bei jeden Hören mehr Gänsehaut.
Gier Lysne Ensemble the grieg code 6
ACT 2009 LC 07644
www.actmusic.com
V.A. Volkan Gücer feat. Gülbahar Kültür made in turkey IV 4
Lolas World 2009 LC 00877
www.lolasworldrecords.com
Gülbahar Kültür: mit ihren vielen Samplern wie African Garden, Harem's Secret und The Balkan Club Night hat sich die Prenses of Worldbeat in Germany einen Namen als Botschafterin der Weltmusik gemacht. Auf dem Sampler Made in Turkey IV ist es nun endlich so weit: Gülbahar Kültür nimmt auch mal selbst das Gesangsmikro in die Hand!
Der Goldene Orsino Jingle
Der Goldene Orsino geht heute an das Trio Tobler, Friedrich und Bürgin für ihre Produktion Musik zum Abhängen. Töbi Tobler ist Hackbrett-Virtuose aus dem Appenzeller Land und sowohl in der Tradition als auch in der Avantgarde verwurzelt. Sandro Friedrichs Instrumentarium ist mittlerweile auf über 100 verschiedenste Blasinstrumente von der klassischen Querflöte über die Duduk bis zum Didgeridoo angewachsen. Heinz Brügin schließlich befasst sich seit einigen Jahren mit Naturklängen und Obertönen und entwickelt selbst Saiteninstrumente. Auf Musik zum Abhängen laden die drei Schweizer zu einer musikalischen Weltreise ein, die alle Grenzen, Genres und Schubladen sprengt. Weltmusik im besten und wahrsten Wortsinne und dafür hier und jetzt der Goldene Orsino an Tobler, Friedrich und Bürgin!
Ich muß mich damit auch leider schon wieder verabschieden. Mehr Infos zu den vorgestellten Platten und Musikern findet ihr im Internet unter www.querfunk.de Orsino verabschiedet sich auf slowenisch: z bogom und denkt daran: gute Musik gib es überall, haltet die Herzen und Ohren offen!
Töbi Tobler & Sandro Friedrich & Heinz Brügin musik zum abhängen 1
T. Tobler, S. Friedrich, H. Brügin 2009 GEMA
www.toebitobler.ch
www.powerflute.ch
www.pythagoras-instrumente.ch