13 Uhr

Redaktion & Moderation: Roland Altenburger

www.querfunk.de/sendungen/orsino

kontakt: orsino@querfunk.de

Orsino-Jingle

Die Musik ist die Nahrung der Liebe. Deshalb sollt Ihr in der kommenden Stunde mit einem internationalen Catering versorgt werden. Herzlich Willkommen zur Weltmusiksendung beim Querfunk, herzlich Willkommen zu Orsinos Lied, herzlich Willkommen sagt Orsino. Heute erwartet Euch unter anderem Musik aus Argentinien und Japan, aus Schweden und Mali, aus Indien und Tuva. "Schau an - Musik" stellt zwei DVDs mit Slidegitarristen aus aller Welt vor und der Goldene Orsino geht an Arto Tunçboyaciyan für seine Weltmusikplatte "Artostan".

Los geht mit einem musikalischen Dreierpack von den Kanarischen Inseln. Der Zufall spielt mir manchmal CDs zu, die mich einfach nicht mehr los lassen, obwohl ich nicht wirklich weiss, was der Zauber dieser Platten ist. Eine dieser Platten ist das Debüt von Los Parranderos de Hermigua, zu deutsch - die Lebemänner von Hermigua. Die vier Musiker stammen aus dem Dorf aus Hermigua auf Gomera. Im richtigen Leben sind sie Taxifahrer, Ladenbesitzer, Grosshändler und Dorfpolizist. Doch ihr Herz schlägt für die Musik. In fast archaischer Form spielen sie Gitarre, Timple - die kleiner Schwester der Gitarre - und Maracas - Kürbisrasseln. Ihre erste CD trägt schlicht ihren eigen Bandnamen: Los Parranderos de Hermigua. Diese Musik strahlt in ihrer Einfachheit eine unglaubliche Kraft aus.

Ganz anders die Musik von José Antonio Ramos und Polo Ortí. Timple-Spieler Ramos und Pianist Ortí gehören zu den bekanntesten Musikern der Kanarischen Inseln, die durch ihre außerordentliche Virtuosität schon international Erfolg haben. Auf der CD "Para Timple y Piano" sind sie das erste Mal zusammen zu hören. Die Platte spiegelt die verschiedenen musikalischen Hintergründe der beiden Musiker sehr gut wieder. Der Pianist Polo Ortí ist vor allem bekannt durch seine Kompositionen für Pat Metheny und Gary Burton, also ganz dem Jazz ergeben. Timple-Spieler José Antonio Ramos hingegen ist einer der wichtigsten Vertreter der folkloristischen Musik der Kanaren. Mit viel Humor suchen Ramos und Ortí nun Jazz und Folklore zu verbinden.

Die Dritten im ersten Dreierpack in Orsinos Lied sind die Drei aus dem Valle Gran Rey: Los Tres de Valle Gran Rey. Das Tal des grossen Königs - das Valle Gran Rey - liegt ebenfalls auf der Kanareninsel Gomera. Dort machen der Bauer Eladio, der Fischer José und der Bäcker Esteban seit rund dreizig Jahren traditionelle Musik. Esteban spielt das kanarische Nationalinstrument, die Timble, José die Gitarre und Eladio die Marimbola, ein Holzkasten, der wie ein überdimensionales Daumenklavier aussieht und wie ein Bass klingt. Los Tres de Valle Gran Rey machen traditionelle Musik fern der Zwänge des Kommerz und ihre CD heißt einfach Los Tres de Valle Gran Rey. Lasst Euch nun also auf die Kanaren entführen mit Los Parranderos de Hermigua, José Antonio Ramos und Polo Ortí sowie Los Tres de Valle Gran Rey.

Los Parranderos de Hermigua dito 5 2.51

El Fotografo 200? Gema
www.elfotografo.de

José Antonio Ramos & Polo Ortí para timple y piano 11 2.58

Nuevo Medios 2003 Gema
www.joseantonioramos.com

Los Tres de Valle Gran Rey dito 11 2.46

El Fotografo 200? Gema
www.elfotografo.de

Von den heissen Kanaren ins kalte Norwegen. Die neuste CD der Gitarristin und Sängerin Kerstin Blodig heisst "Trollsang". Darauf vereint sie norwegische Balladen aus dem Mittelalter mit Neukompositionen. Dies funktioniert wunderbar, da Kerstin Blodig auf einen reinen Klang setzt und nur sich nur gelegentlich von vier Musiker mit Fidel, Perkussion, Bass, Flöte und E-Gitarren unterstützen lässt. Im Grossen und Ganzen setzt sich jedoch auf ihre tolle Stimme und ihr klasse Gitarrenspiel. "Trollsang" ist weit mehr als nur ein Soundtrack zum Lagerfeuer im skandinavischen Urlaub.

Kerstin Blodig trollsang 5 3.47

Westpark Music 2005 LC 07535
www.kerstinblodig.de
www.westparkmusic.de

Ay-Kherel the music of tuva 9 2.02

ARC 2004 LC05111
www.arcmusic.co.uk

Die Gruppe Ay-Kherel hat sich ganz der traditionellen Musik ihrer Heimat Tuva verschrieben. Tuva liegt Mitten in Asien, an der Grenzen zwischen Russland und der Mongolei. Dort hat sich die Kunst des Kehlkopf- und Obertongesangs entwickelt. Die Mitglieder von Ay-Kherel sind, wie gerade zu hören war, Meister dieser Gesangstechnik. Ausserdem spielen sie ausschließlich traditionelle tuvenische Instrumente, wie die zweiseitige Geige Igli und die Maultrommel Khomus. Die CD von Ay-Kherel heisst "The Music of Tuva".

"Nigunim" heisst hingegen eine CD, die der Sänger Lorin Sklamberg, der Trompeter Frank London und der Pianist Uri Caine gemeinsam vor rund fünf Jahren eingespielt haben. Alle drei Musiker sind fester Bestandteil der jüdischen Jazz-Szene New Yorks, der Radical Jewish Culture. Sklamberg und London sind Mitglieder der Klezmatics und Uri Caine machte sich mit stilübergreifenden Projekten zwischen Jazz, Klassik, brasilianischer und jiddischer Musik eine Namen. "Nigunim" ist nun nicht einfach eine weitere Klezmerplatte, sondern die CD ist wirklich etwas besonderes. Sklamberg, London und Caine zelebrieren eine Musik, die ihre Wurzeln sowohl im Klezmer, im Jazz also auch in zeitgenössischer Musik hat. Gänsehaut ist also garantiert, nicht nur durch die einzigartige Stimme von Lorin Sklamberg.

London & Sklamberg & Caine nigunim 8 3.04

Tzadik 1998 LC 10584
www.tzadik.com

Issa Bagayogo tassoumakan 8 3.42

Six Degrees 2004 GEMA
www.sixdegreesrecords.com

Issa Bagayogo gehört mittlerweile zu den bekanntesten Musikern aus Mali, Westafrika. Mit seiner einzigartigen Verbindung von traditioneller Musik und modernen Sounds entwickelt Issa Bagayogo ein elektrischen Wüstenblues, der unglaublich hypnotisierend wirkt. Issa selbst spielt die afrikanische Harfe Ngoni und singt mit seiner tiefen, rauchigen Stimme, ausserdem lässt er sich zudem nicht nur von einer Handvoll exzellenter westafrikanischer Musiker beleiten. Für den elektrischen Touch sind die Franzosen Yves Wernert und Philippe Berthier zuständig. Issas aktuelle, seine dritte Platte heisst "Tassoumakan".

"Schau an - Musik" in dieser Rubrik geht es heute um die DVDs "World of Slide1" und "World of Slide 2 - Stompin`at the Savoy". Auf diesen Scheiben werden sieben Meister der Slide-Gitarre vorstellt. Zu sehen neben den zwei Indern Debashish Bhattacharya und V.M. Bhatt der Bluesmusiker Freddy Roulette, die Folkgitarristen Martin Simpson und Bob Fahey sowie Countrystar Mike Auldridge und schliesslich Bob Brozman, der Meister der hawaiianischen Slidegitarre. Zwar sind die meisten Stücke in einem sehr seltsam ausgestatteten Studio aufgenommen, aber die Meisterschaft, mit der die Musiker agieren, ist die ganze Sache wert. Hört nun den indischen Meister Debashish Bhattacharya und Blueslegende Freddy Roulette.

V.A. World of Slide 5 4.03

Vestapol 2004 GEMA

Stompin`at the Savoy 10 2.15

Vestapol 2004 GEMA

Nelson Veras dito 3 3.47

Label Bleu 2004 LC09743
www.label-bleu.com

Der Gitarrist Nelson Veras stammt aus Brasilien, Flötist Malik Mezzadri, auch bekannt als Magic Malik, von der Elfenbeinküste und Schlagzeuger Stephane Galland aus Belgien. Zu dritt haben sie das Debütalbum des Nelson Veras eingespielt, das den Namen des Gitarristen aus Salvador de Bahia als Titel trägt. Basierend auf den Wurzeln des modernen Jazz bringen alle drei Musiker ihre Kulturen mit in die Songs. Diese stammen teils von ihnen selbst, aber auch von Puccini, Keith Jarrett oder wie der eben gehörte von Brasiliens Altmeister Milton Nascimento.

Das Original des Titels ist auf der Platte "Clube da Esquina" zu finden.
Mit diesem Album schrieb Milton Nascimento brasilianische Musikgeschichte und noch heute, dreiunddreizig Jahre nach ihrer Erstveröffentlichung hat "Clube de Esquina" von Milton Nascimento für mich nichts von ihrer Magie verloren. Für diese Platte holte sich Nascimento damals die Creme de la Creme der brasilianischen Musikerszene ins Studio. Mit dabei unter anderem Lo Borges, Toninho Horta und Wagner Tiso.

Milton Nascimento clube de esquina 18 2.33

EMI-ODEON 1972 GEMA
www.miltonnascimento.com.br

Esbjörn Svensson Trio viaticum 3 3.47

ACT 2005 LC 07644
www.est-music.com
www.actmusic.com

Anfang der 90er waren sie noch ein Geheimtip, heute ist das Esbjörn Svensson Trio ein der erfolgreichsten skandinavischen Jazzbands aller Zeiten. Sie verstehen sich als eine Popband die Jazz spielt und entsprechend locker gehen sie mit Einflüssen aus allen möglichen Musikstilen wie Folk und Drum`n`Bass um. "Viaticum" ist mittlerweile die neunte Platte von Pianist Esbjörn Svenson, Bassist Dan Berglund und Schlagzeuger Magnus Östrom. "Viaticum" ist zudem eine der melodischsten des Esbjörn Svensson Trios, zum verlieben schön, die richtige Platte für ein romantisches Candle-Light-Dinner.

Von Skandinavien geht's weiter in die grosse weite Welt. "All Children in School - alle Kinder in die Schule" ist ein Hilfsprojekt von Unicef, das allen Kinder auf der Welt Bildung ermöglichen soll. Dafür braucht es Geld, viel Geld und dies will unter anderem die Schauspieler Audrey Hepburn mit sammeln helfen. Audrey Hepburn: ihr erinnert Euch - Breakfast at Tiffanys.
Die eigens für diesen Zweck entstandene Benefiz-CD "All Children in School" ist ein wunderbar abwechslungsreiche Weltmusikscheibe mit Stars der Szene wie Ani DiFranco, Gabin Dabiré, Teresa Salgueiro - der Sängerin von Madredeus, Caetano Veloso, Uxia, Omara Portuondo, Sainko und so weiter.
Diese Scheibe macht also nicht nur Spass, sondern da es eine Benefiz-CD mit 15 tollen Songs ist, auch noch ein bisschen ein gutes Gewissen. Als Zugabe gibt's in der edelen Verpackung auch noch ein 48-seitiges Beleitbuch mit zahlreichen exklusiven Fotos von Audrey Hebburn als Unicef-Botschafterin.
Auf www.querfunk.de, auf der Seite von Orsinos Lied habe ich Euch noch einige dieser Bilder im Internet gestellt.Zu hören auf "All Children in School" unter anderem auch die indische Sängerin Susheela Raman.

V.A. all children in school 1 5.22

Forrest Hill 2004 LC13843
www.forresthillrecords.com

V.A. Latin Garden II 4 2.53

Lola`s World 2005 LC00877
www.lolasworldrecords.com
www.gkultur.de

Lateinamerikanische Rhythmen von der Crazy Ken Band aus Japan. Solch rare und teilweise durchaus humorvolle Schätze sind auf der Doppel-CD "Latin Garden" zu finden. Im Gegensatz zu den meisten Zusammenstellungen dieser Art gibt es auf dieser Produktion 42 Latinostücke aus Indien und Russland, aus Pakistan und Griechenland, aus Belgien und der Türkei. Da "Latin Garden" in Deutschland zusammengestellt wurde, kann eigentlich nur eine Person hinter dieser clubtauglichen Produktion stehen: Djane und Radiofrau Gülbahar Kültür. Schon im vergangenen Jahr hat uns Gülbahar mit tollen Scheiben wie "Made in Turkey", "Harem's Secret" oder "Oriental Garden" neuen Wind in die CD-Player der Szenekneipen geblasen. Nun also "Latin Garden" für den kommenden Frühling.

Machen wir gleich weiter mit einer anderen Doppel-CD, die ihren Titel "Golden Afrique" mit recht trägt. 24 Songs aus den Jahren 1971 bis 1983 dokumentieren die Goldene Ära der afrikanischen Popmusik in den Jahren nach den grossen Unabhängigkeitserklärungen in Afrika. Viel der heutigen afrikanischen Superstars wie Youssou N`Dour, Salif Keita und Miriam Makeba begann damals ihre Karriere. Sie sind mit frühen Aufnahmen auf "Golden Afrique" genau so zu hören, wie Bands, die heute fast vergessen sind, wie beispielsweise die Frauenbigband Amazones de Guinea, Maitre Gozango aus dem Tschad oder den Super Eagles aus Gambia. "Golden Afrique" ist eine Platte für Geniesser, die nicht nur an den tagesaktuellen Hits interessiert sind.
Für euch nun die Super Eagles mit ihrem Song für ein vereintes Afrika.

V.A. Golden Afrique II/9 3.28

Network Medien 2005 LC06759
www.networkmedien.de

Chango Spasiuk tarefero de mis pagos 12 3.05

Piranha LC07717
www.changospasiuk.com.ar
www.piranha.de

Das eigentlich spannende an Weltmusik ist für mich, dass es auch nach Jahren der intensiven Beschäftigung mit den verschiedensten Musikstilen dieser Erde doch immer wieder Platten gibt, die mir völlig neue Sounds schenken. Die Platte "Tarafero de mis Pagos" des Argentiniers Chango Spasiuk ist so ein Geschenk. Chango Spasiuk spielt Akkordeon. Doch nicht - wie sich vermuten liese- argentinischen Tango, sondern Chamamé, die traditionelle Musik Nordost-Argentiniens. Was soll ich noch grosse Wort verlieren, wer Ohren und ein Herz hat, sollte diese Chango Spasiuk eine Weile zuwenden.

Nicht nur Ohren und Herz, auch Kopf und Bauch wollen Babylon Circus beeindrucken. Dich musikalischen Clowns aus dem südfranzösischen Lyon schütteln kraftvoll Reggae, Jazz, Punk, Chanson und Balkan-Bläser-Power zu einem wilden, geschmackvollen Cocktail zusammen. Gerade sind Babylon Circus auf Tour. Wer sie erleben konnte, weiß, was intelligente Musik bewirken kann: "Dance of Resistance". So heisst auch die aktuelle Platte von Babylon Circus.

Babylon Circus dance of resistance 9 3.30

Yelen 2005 GEMA
www.babyloncircus.net

Und schon ist es auch schon wieder Zeit für die Verleihung des "Goldenen Orsino". Der geht heute an Arto Tunçboyaciyan für seine Platte "Artostan".

Arto Tunçboyaciyan artostan 9 3.42

Heaven & Earth 2005 LC01623
www.malagueta- music.com

Der armenisch-stämmige Türke Arto Tunçboyaciyan hat sich über rund 35 Jahre vor allem in der us-amerikanischen Jazz-Szene einen guten Namen als Studiomusiker gemacht. Mit diesen Erfahrungen hat Arto Tunçboyaciyan sein wie er es selbst nennt Avantgarde-Folkmusic geschaffen. Als Komponist, Multi-Instrumentalist, Sänger und Instrumentenentwickler hat Arto Tunçboyaciyan seine Platte "Artostan" ganz allein eingespielt. Auf "Artostan" stellt er auch sein selbstentwickelte kleine Laute Bular vor.
Das was Arto Tunçboyaciyan macht ist Weltmusik im besten Wortsinn und dafür bekommt Arto den Goldenen Orsino verliehen.

Orsino selbst verabschiedet sich damit für heute mit einem französischen au revoir! Mehr Infos zu den vorgestellten Platten und Musikern im Internet unter www.querfunk.de. Und denkt dran: Gute Musik gibt es überall, haltet die Ohren und Herzen offen.

Arto Tunçboyaciyan artostan 17 6.47