Orsino-Jingle V.A. Jiao Jim-Hai la paloma #3 13
Trikont 1997 LC 04270
www.trikont.de
Da die Musik der Liebe Nahrung ist, sollt Ihr hier und jetzt ein abwechslungsreiches Menü mit Zutaten aus aller Herren und Damen Länder serviert bekommen.
Herzlich Willkommen zur Weltmusiksendung beim Querfunk: Herzlich Willkommen zu Orsinos Lied. Herzlich Willkommen mit einer La Paloma-Version aus China sagt Orsino.
Es warten Euch in der kommende Stunde unter anderem musikalische Köstlichkeiten aus Mali, Tonga und Japan. Viva Bossa präsentiert neue und alte Bossas von Roberto Menescal und der Goldene Orsino geht an Oren Ambarchi & Z'ev für ihre Produktion Spirit transform me.
Die chinesischen La-Paloma-Version spielte Jiao Jim-Hai auf der traditionelle Zitter Cheng. Daneben war noch dezent zeitweise eine Rhythmusmaschine zu hören. So eine sehr bemerkenswerte Interpretation.
Weiter geht's in Orsinos Lied mit drei herzerweichenden Balladen. Der Gitarrist und Komponist Lenine zählt für mich zu den besten populären Musikern Brasiliens. Nach drei regulären Alben ist nun eine Live-Mitschnitt eines Konzertes mit Lenine veröffentlicht worden. Acústico MTV entstand in der Unplugged-Reihe des Musiksenders und rein akustisch gespielt, entfalten die Lieder von Lenine noch mehr Charme.
Einen ganz anderen Stil, doch nicht weniger herzergreifend die Musik von Guy Klucevsek. Er stammt aus New York und zählt zu den abgedrehtesten Akkordeonsspielern der Welt. Egal ob als Mitglied des Akkordeon Tribe, bei Laurie Anderson, John Zorn oder Solo, Klucevsek ist ein Kategorie für sich.
Völlig überrascht war ich über eine Balladen, die auf seinem aktuellen Album Song of Remembrance zu finden ist. Dora Ohrenstein als Sängerin hat in dieser Ballade das Zeug, die Zuhörer zum Weinen zu bringen.
Dies gelingt auch Natacha Atlas. Die aussergewöhnliche Sängerin ist eine moderne Nomadin, die zwischen Orient und Okzident unterwegs ist.
Aufgewachsen in Belgien und England hat Natacha Atlas familiäre Wurzeln in Ägypten und Marokko. Dies brachte und bringt sie auch in ihrer Musik zum Ausdruck. Von der elektronische geprägten Weltmusik der Bands Transglobal Undergrounds und Temple of Sound hat sich Natacha Atlas immer mehr der arabischen Musik zugewandt. Ihre neuste Produktion heißt Ana Hina und ist sowohl ihr erstes rein akustisches, als auch ihr zartestes Album.
Öffnet nun als Eure Herzen und Ohren für Lenine, Guy Klusevsek und Natacha Atlas.
Lenine acústico mtv 4
Alfiz 2007 GEMA
www.lenine.com.br
Guy Klucevsek song of remembrance 3
Tzadik 2007 LC 01221
www.tzadik.com
Natacha Atlas & The Mazeeka Ensemble ana hina 10
World Village 2008 GEMA
www.worldvillagemusic.com
Er zählt zu den renommiertesten Musikern Westafrikas: Toumani Diabaté aus Mali. Toumani Diabatés Karriereweg kreuzten mittlerweile Musiker so unterschiedliche Musiker wie Blueslegende Taj Mahal, Popsirene Björk, die Gypsy-Band Ketama und der König des Wüstenblues, Ali Farka Toure. Mit The Mandé Vatiations hat Toumani Diabaté nun seine zweite Solo-Platte veröffentlicht und beweißt mal wieder auf beeindruckende Weise, dass er der Großmeister der westafrikanischen Harfe Kora ist.
Toumani Diabaté the mandé variations 1
World Circuit 2008 LC 02339
www.worldcircuit.co.uk
Trio Elf 746 4+5
Enja 2008 LC 03126
www.trioelf.de
www.enjarecords.com
Nu-Jazz, der spielend Grenzen überschreitet, dies ist die Spezialität vom Trio Elf. Elf steht für Eisenhauer - Schlagzeug, Lang - Piano und Faller - Bass. Für die Kompositionen ihrer neusten Platte 746 holten sie sich unter anderem Inspirationen in Istanbul, im Great American Songbook und in italienischen Schlagern. Das Trio Elf macht Jazz, der wirklich Freude bringt.
Leila Pinheiro & Roberto Menescal agarradinhos 3
EMI 2007 LC 00542
www.leilapinheiro.com.br
www.robertomenescal.com.br
www.emi.com.br
Viva Bossa - hier und jetzt im Gipfeltreffen zweier Generationen. Sängerin Leila Pinheiro wurde gerade geboren, als Gitarrist Roberto Menescal von 50 Jahren den mit seinen Kollegen die Bossa Nova zum Rollen brachte. Für Agarradinhos haben Leila Pinheiro und Roberto Menescal 13 zerbrechlich schöne Lieder voller Poesie und manchmal auch dunkler Melancholie eingespielt.
Eigentlich ist es erstaunlich, welche Auswirkungen die Bossa Nova hatte, obwohl ihre eigentliche Hochzeit in Brasilien nur von 1958 bis 1964 dauerte. Trotzdem eroberte die Bossa Nova die Welt und ist heute fester Bestandteil der brasilianischen Pop-Musik. Ihre Ursprünge hatte die Bossa im Samba. Doch im Gegensatz zur ihr war die Bossa der Anfangszeit viel intimer, sowohl was die kleinen Besetzungen der Bands als auch die Texte betraf. Und Roberto Menescal gehörte mit seiner Conjunto zu den führenden Ensemble in Rio. Die Platte A Bossa Nova de Roberto Menescal e seu Conjunto wurde im Jahr 1963 veröffentlicht.
Roberto Menescal e seu Conjunto a bossa nova de... 10
Universal 2004 LC 00699
www.robertomenescal.com.br
www.universalmusic.com.br
Natural Frequencies ornamental journey 4
Ozella 2005 LC 14101
www.ozellamusic.com
Japanische Lyrik trifft auf deutsche Electronik, Yasuko Hashimoto trifft auf Natural Frequencies alias Andreas Leifeld. Der vor zwei Jahren verstorbene Leifeld gehörte zur erste Garde der deutschen Techno-Szene und war später als Allroundkünstler tätig. Ornametal Journey ist seine letzte zu Lebezeiten veröffentlichte Platte. Und Natural Frequencies nimmt uns mit auf eine Reise durch reale und virtuelle Welten.
Ganz und gar real, aber trotzdem fast ausserirdisch klingen die Maultrommeln, die in Tonga, in der Südsee gespielt werden. Diese Maultrommeln werden aus grünen Kokospalmenblättern gefertigt, die mit einem Stöckchen im Mund der Musiker zum klingen gebracht werden. Diesen ungewöhnlichen Sound habe ich auf der CD Chants from the Kingdom of Tonga gefunden.
V.A. chants from the kingdom of tonga 10
ARC 2008 LC 05111
www.arcmusic.co.uk
Der Goldene Orsino Jingle
Der Goldene Orsino geht heute an die zwei Musiker Oren Ambarchi und Z'ev für ihr aussergewöhnliches Werk Spirit transform me.
Wer über den Gitarristen Oren Ambarchi und den Prekussionisten Z'ev sprechen will, kann nur so mit den unterschiedlichsten Schlagwörtern um sich werfen. Der in Australien lebende Oren Ambarchi ist ein sephardischer Jude mit irakischer Abstammung. Mit seiner Gitarre, aber auch mal mit einem Vibrafon oder einer Viola schafft Ambarchi dunkle Ambient-Wolken, in der immer wieder Stile aus nicht-westlichen Musikkulturen aufblitzen. Dazu generiert Z'ev schamanenhaft zarte bis schmerzhaft harte Perkussionswinde.
Spirit transform me ist wie eine lange Tonmeditations in einer globalen Dorfkirche. Oren Ambarchi und Z'ev schaffen Musik, die in keine Schublade passen und wenn, dann mit Weltmusik bezeichnet werden kann. Dafür hier und jetzt den Goldenen Orsino.
Ich muß ich mich damit auch leider schon wieder verabschieden. Mehr Infos zu den vorgestellten Platten und Musikern findet ihr im Internet unter www.querfunk.de Orsino verabschiedet sich auf bulgarisch ?ào - tschao und denkt daran: gute Musik gib es überall, haltet die Herzen und Ohren offen!
Oren Ambarchi & Z'ev spirit transform me 3
Tzadik 2008 LC 01221
www.tzadik.com