13 Uhr

Redaktion & Moderation: Roland Altenburger

www.querfunk.de/sendungen/orsino

Kontakt: orsino@querfunk.de

Orsino-Jingle

Die Musik ist die Nahrung der Liebe. Deshalb will ich Euren treuen Lebensmittelhändler spielen, der Euch Köstlichkeiten aus aller Welt offerieren. Herzlich Willkommen zur Weltmusiksendung beim Querfunk, herzlich Willkommen zu Orsinos Lied, herzlich Willkommen sagt Orsino.

Heute erwartet Euch unter anderem Musik aus Sibirien und Rumänien, aus Indien und Portugal, aus Australien und Israel. "Schau an - Musik" stellt eine DVD mit der kubanischen Sängerin Yusa vor und ein bisschen Musik aus Bayern. Der Goldene Orsino geht an Bantu feat. Ayuba für ihre Platte "Fuji Satisfaction".

Ich habe viel, viel Musik mitgebracht, deshalb soll's auch gleich losgehen mit einem Dreierpack, der drei spannende Neuerscheinungen aus der Afropop- Szene vorstellt. Nummer Eins: Ousame Tourè aus dem westafrikanischen Senegal. Der Sänger der französisch-senegalesischen Band Toure Kunda hat wieder ein neues Solo-Album produziert. Auf "Avenue de Monde" singt Ousame Touré in verschiedenen westafrikanischen Sprachen und Französisch vorzugsweise Liebeslieder. Die meist von ihm selbst komponierten Stücke sind kleine Afropop-Perlen, die traditionelle westafrikanische Elemente mit modernen Beats und westlichen Instrumenten mischen. Über allem liegt die ausserordentliche Stimme von Ousame Touré.

Auch die Nummer Zwei der heutigen Sendung besticht mit einer herausragenden Stimme: Mastaki Bafa. Der kongolesische Sänger und Gitarrist Mastaki Bafa steht zwar auch für Afropop, aber für die rein akustische Version, wie sie noch in den vollends elektrifizierten Dörfern Westafrikas gespielt wird.
Mastaki Bafa singt über vergessenes traditionelles Wissen und träumt von einer Liebe frei von materiellen Verwirrungen. Auf seiner Platte "Wawa" klagt er jedoch auch über die Opfer unsinniger Bürgerkriege und ermuntert die Armen zum Aufbau einer freien Gesellschaft. Mastaki Bafa und seinen Band Global Acustic Vision: eine echte Neuentdeckung aus Kinshasa!

Mit Song Nummer Drei in Orsions Lied stellt der südafrikanischen Sänger Sam Tshabalala seine neue Platte vor. Sam Tshabalala musste seine Heimat verlassen, als er noch in den Zeiten der Rassentrennung die weisse Regierung in Südafrika mit seiner Band Malopoets und seinen Songs zu sehr attackierte. Tshabala blieb während einer Tournee mit einigen Band- Mitgliedern im Pariser Exil und gründete später seine eigene Band "Sabeka".
Seit vier Jahre wandelt er jedoch auf Solopfaden und setzt seine ganz eigenen Vorstellungen von afro-europäischer Musik um. Doch auch nach der Abschaffung der Rassentrennung kämpft Südafrika mit den Folgen der Vergangenheit und neuen Bedrohungen, wie AIDS, Armut und Gewalt. Und Sam Tshabalala legt auch weiterhin seine Finger in die Wunden und kämpft mit seinen Mitteln und seine neuen Platte "Meadowlands" für eine bessere Zukunft. Dies aber ohne revolutionären Pathos, sondern mit sanften Afropop- Klänge, teils mit englischen Texten aber auch in Zulu, Shangaan und Tswana.

Taucht nun also ein in die Musiken von Ousame Touré aus dem Senegal, Mastaki Bafa aus dem Kongo und Sam Tshabalala aus Südafrika.

Ousame Touré avenue du monde 5 3.59

Together 2004 Gema
www.together- production.com

Mastaki Bafa wawa 8 4.09

Network 2005 LC 06759
www.networkmedien.de

Sam Tshabalala meadowlands 9 2.49

Tropical Music 2005 LC 09078
www.tropical-music.com

Rumänien. Auch sechzehn Jahre nach dem Sturz von Diktator Ceausescu sind im Westen immer noch viel zu wenig Künstler der spannenden rumänischen Musikszene bekannt. Das Shukar Collective sind eine wilde Band, in der sich drei rumänischen Zigeuner, Napoleon, Tamango und Clasic sowie die Bukarester DJs Vasile und Dreamdoktor zusammengetan haben. Gemeinsam mischen sie die Musik der Ursari, die Musik der Bärenzähmer, mit Clubbeats.
Rausgekommen ist dabei eine kraftvolle Musik wie von einer groben Feile, die über Holz raspelt. Die Platte von Shukar Collective heisst "Urban Gypsy" und hat rein gar nichts mit dem Weichspülerpop von Bands wie den Gyspy Kings zu tun. Schnallt Euch an für eine musikalische Achterbahn:
Shukar Collective!

Shukar Collective urban gypsy 14 4.00

Riverboat 2005 LC 11068
www.shukar-collective.net
www.worldmusic.net

Badmarsh & Shri signs 3 4.54

Outcaste 2001 GEMA
www.outcaste.com

Badmarsh & Shri. Das Duo waren die Schrittmacher des asian undergrounds aus London. Leider ist es um die Band und die Szene in letzter Zeit ein bisschen zu ruhig geworden. Zwar haben Shri und Badmarsh je eine Solo-CD veröffentlicht, aber auf eine gemeinsame neue Platte warten die Fans nach wie vor. Nicht desto trotz ist "Signs", die zweite und bisher leider letzte Platte von Badmarsh & Shri immer noch eine richtig gute Party-Platte, gerade weil sie auch ruhigere Stücke enthält, in denen indisch- pakistanische Musik mit Clubbeats, Soul und Punk zusammenwachsen.

Ganz und gar nicht ruhig ist es hingegen um Charlie Mariano: wer Charlie und Ramamani in Karlsruhe erlebt hat, weiss, wovon ich Rede. Der mittlerweile 83-jährige Jazz-Saxophonist Charlie Mariano aus Boston/USA hat passend dazu gerade eine neue Platte mit der indischen Sängerin R.A.
Ramamani und dem Karnataka College of Percussion eingespielt. "Om Keshav" heisst sie, die dritte gemeinsame Platte. Bis auf ein Stück von Charlie Mariano stammen die Songs von R.A. Ramamani. Sie vertonte traditionelle südindische Texte in einer sehr entspannten, unkomplizierten Art, aber durchaus in indischer Manier.

Charlie Mariano, R.A. Ramamani & Karnataka College om keshav 6 6.53

Faruk Music LC05372
www.schneeball- records.de

White Cockatoo feat. David Blanasi dito 11 1.30

ARC 2005 LC05111
www.whitecockatoo.com

Musik wie aus einer anderen Zeit - vielleicht der Traumzeit - Musik von der anderen Seite der Erde - Musik aus Australien: David Blanasi. Der Sänger, Komponist, Didjeridu-Spieler, Instrumentenbauer und Maler David Blanasi hat die Kunst und Musik der Aborigines in alle Welt getragen. Bevor er im Alter von 71 vor vier Jahren spurlos im australischen Busch verschwand, war Blanasi sehr erfolgreich mit seiner Gruppe White Cockatoo unterwegs. Die CD "White Cockatoo feat. Didjeridu Legend David Blanasi" vereint vier Konzertausschnitte mit dem Meister aus den Jahren 1998 bis 2001. Rauhe, fast hypnotische Musik, die nichts mit dem Didjeridu-Gedudel in deutschen Fussgängerzonen zu tun hat.

Instrumententechnisch ist das Alphorn ein Verwandter des Didjeridus. Und einer der innovativsten Alphornspieler und Komponisten ist der Schweizer Hans Kennel. Bekannt wurde Kennel als Jazz-Trompeter in den 60er Jahren, wandte sich dann aber dem Alphorn und dem etwas kürzeren und gebogenen Büchel zu. Mit der Gruppe Mytha Horns hat Kennel nun ein neues Album, sein viertes Album dieser Art neuer Schweizer Alphorn-Musik, eingespielt.
"Alphorn Songbook" heisst die Platte. So machen Alphornmusik und Alpenmusik wirklich Spass!

Hans Kennel & Mytha Horns Three alphorn songbook 9 1.18

TCB LC 05370
www.tcb.ch

Kraudn Seep sonntag I/7 1.59

Trikont 2005 LC 04270
www.trikont.de

Ja es gibt sie wirklich noch, echte deutsche, echte bayrische Volksmusik.
Kraudn Sepp ist zwar schon im Jahr 1977 gestorben. Doch noch heute sind seine spitzzüngigen Lieder ein Meilenstein der deutschen Volksmusik. Lange Jahre war Kraudn Sepp vergessen, doch nun holt die Doppel-CD "Sonntag" Kraudn Sepp zurück in die Erinnerung. 32 Lieder aus den Jahren 1967 bis 76, die meisten davon noch nie auf Platte zu finden. Allein wegen seines ausdrucksstarken Zitherspiels ist die CD das Hören wert, ganz zu schweigen von den Texten. Auch drei Lieder als Film auf der CD gibt es zu bewundern, von Video kann man bei diesen Aufnahmen noch nicht wirklich reden. Aber gerade die Filmchen gingen mir echt zu Herzen und gehören eigentlich in die Rubrik "Schau an - Musik". Es ist echt schade, dass es super schwer ist, solche Perlen der deutschen, der ehrlichen - also wahrhaften - Volksmusik in dem Massenmüll des volksmusikalischen Kommerzschunds zu finden. Wo ist die wahrhaft niedersächsischen, die wahrhaft sorbische, die wahrhaft friesische, die wahrhaft sächsische, natürlich auch die wahrhaft badische Volksmusik geblieben, die Orsino in Herz treffen? Tipps und Anregungen gern an: orsino@querfunk.de. Wie auch immer, Kraudn Sepp: diesen Namen muss ab jetzt jeder kennen, der sich für Weltmusik interessiert.

Genug geschätzt, weiter zur nächsten Musik, weiter von Bayern nach Österreich. Dort haben sich Geiger Mic Oechsner und Gitarrist Uli Graner zur European String Connection zusammengeschlossen. Auf der CD "Dreamscape" spielt das Duo hauptsächlich verträumte Eigenkompositionen, die irgendwo zwischen Jazz und Folk angesiedelt sind. Mir kommt bei Hören das Gefühl, dass sich die European String Connection gewollt dem modischen Jugendwahn verweigert und in eine eigene Traumwelt abtaucht. Da zeugt von Standhaftigkeit und Selbstbewusstsein. In der heutigen Musikindustrie sind dies leider viel zu seltene Talente, wie sich ja an dem Schund, der die Regale in den Plattenläden verstopft, unschwer erkennen lässt. European String Connection:

European String Connection dreamscape 2 6.13

Mukhara Music 2005 GEMA
www.jazzgeige.at
www.uligraner.de

Yusa breathe 4 3.52

Tumi 2005 LC 03885 www.yusa.co.uk
www.tumimusic.com

Ja es gibt ihn, den kubanischen Jazz der Gegenwart, jenseits der Grössen der Vergangenheit, eigenständig von Namen mit Valdes, Bauza oder Gonzales.
Die Sängerin, Gitarristin und Komponistin Yusa steht für diesen kubanischen Jazz der Gegenwart. Gerade mal 33 Jahre ist Yusa und mischt in ihre Songs Jazz mit Son, Guaracha mit Música Popular Brasileira, Salsa mit Funk. Das einfallsreiche Duett, welches ihr gerade hörtet, sang Yusa mit einem der für mich spannendsten Musiker Brasiliens, mit Lenine. Die CD heisst "Breathe" und ist das zweite Album von Yusa. Wer wie ich gleich nach dem ersten Hören dieser Platte viel mehr von Yusa hören und vor allem sehen will, dem sei ihre erste DVD "Yusa - live at Ronnie Scott's" ans Herz gelegt. Und damit sind wir nun endlich richtig in der Rubrik "Schau an - Musik". Live taucht Yusa noch viel tiefer in die Gefilde des Jazz ab. Neben dem Konzert im Ronnie Scott gibt es auf der DVD noch ein Interview mit der Künstlerin, sowohl in spanisch, als auch in englisch. Und endlich ist mal jemand auf die Idee gekommen, der DVD auch eine CD mit dem Konzert beizulegen, so dass man das Konzert auch in einem normalen CD-Player hören kann. Mein Lieblingslied aus dem Konzert ist der Song "Flash" bei dem Yusa, nicht zur Gitarre oder zum Klavier, sondern zum Bass greift.

Yusa live at ronnie scott's DVD 8 3.40

Tumi 2004 LC 03885 www.yusa.co.uk
www.tumimusic.com

Mariza transparente 3 2.16

World Connection 2005 LC 10236 www.mariza.com
www.worldconnection.nl

Mariza. Die im afrikanischen Mosambik geboren portugiesische Sängerin hat gerade ihre dritte Platte veröffentlicht und zählt zu den grossen Fado- Interpretinnen der Gegenwart. Wie Mariza mit ihrer Stimme spielt, fasziniert mittlerweile viele, viele Menschen auch ausserhalb von Portugal.
Sie scheint alle Emotionen in ihren Gesang zu legen und wird damit dem Fado, der portugiesischen Sehnsuchtsmusik, mit jeder Note gerecht.
"Transpartente" heisst sie, die neue, die dritte Platte von Mariza.

Von Portugal einen weiten, weiten Sprung nach Südsibirien in die Republik Tuva. Dort an der Grenze zwischen Russland und der Mongolei hat sich über die Jahrhunderte die Kunst des Kehlkopfgesanges entwickelt, mit dem tuvenische Musiker mittlerweile einen festen Platz im Weltmusikzirkus erobert haben. Der musikalische Clown in der tuvenischen Truppe ist Albert Kuvezin mit seiner Band Yat-Kha. Schon immer verbanden Yat-Kha tuvenische Musik mit westlichen Rock und Pop. Doch nun dreht Kuvezin den Spieß um und interpretiert mit Kehlkopfgesang und im tuvenischen Stil westliche Musik.
Auf der Platte "Re-Covers" finden sich Songs von Led Zepplin, Kraftwerk oder Bob Marley in sehr seltsamem Gewande. Und es macht riesigen Spass beispielsweise "Play with Fire" von den Rolling Stones in der Version von Albert Kuvezin und Yat-Kha zu hören. Eines ist jedoch klar, "Re-Covers" von Albert Kuvezin & Yat-Kha ist nichts für Puristen und Traditionalisten.

Albert Kuvezin & Yat-Kha re-covers 13

Pläne 2005 LC 00972 www.yat-kha.com
www.plaene-records.de

Giora Feidman & Safad Chamber Orchestra safad 9 2.25

Pläne 2005 LC 00972 www.plaene-records.de

Der alte Mann und die Klarinette. Beim Hören der neusten CD des jüdischen Klarinettenspielers Giora Feidman kam mir immer wieder Hemingways Roman vom alten Mann in den Kopf. Dieser fängt den grössten Fisch seines Lebens, schafft es aber nicht mehr, diesen Fisch an Land zu bringen. Feidman war in den 60er und 70er Jahren einer der Mitinitiatoren des Klezmer-Revivals, der Wiederbelebung der jüdischen Musik. In den letzten Jahren versucht Feidman aus der Volksmusik Klezmer klassische Musik zu machen. Seine orchesterunterstützten Konzerte und Aufnahmen scheinen dabei den Nerv der Zeit zu treffen. So wird seine neuste Platte, die den Titel "Safad" trägt, sicher viele Freunde finden.

Vom jüdischen Altmeister zum Goldnen Orsino und zu neuen jungen Meistern der schubladenübergreifenden Music. Der Goldene Orsino geht heute an die deutsch-nigerianische Band Bantu für ihre CD "Fuji Satisfaction - Soundclash in Lagos".

Bantu feat. Ayuba fuji satisfaction 1+2 3.46

Piranha 2005 LC 07117 www.piranha.de

Der in Köln lebende und aus Nigeria stammende Sänger Adé Bantu ist gerade mit der HipHop-Band Brothers Keepers auf Tournee. Doch viel spannender ist die blosse Kopfnicker-Musik ist sein einundzwanzigköpfigen Bandprojekt Bantu. Gemeinsam mit dem Nigerianer Adewale Ayuba mischen Bantu westafrikanische Fuji-Musik mit HipHop, Afrobeat, Soul, Reggae, Afropop sowie Zutaten aus Asien und dem Rest der Welt. Kurz gesagt, die CD "Fuji Satisfaction" ist Weltmusik im besten Wortsinne und dafür hier den Goldenen Orsino für Bantu feat. Ayuba.

Wer mehr zu den hier vorgestellten Platten und Musikern wissen will, schaut ins Internet: www.querfunk.de und dort zu Orsinos Lied weiterklicken. Ich verabschiede mich auf Finnisch mit "näkemiin" und denkt daran: Gute Musik gibt es überall, haltet die Herzen und Ohren offen.

Bantu feat. Ayuba fuji satisfaction 5 4.33